Когда вы совершаете покупки по ссылкам на нашем сайте, мы можем получать партнерскую комиссию. Вот как это работает.
Этот семинар — это возможность познакомить вас с моим процессом рисования и дать несколько советов, которые сделают ваш рабочий процесс более эффективным и простым в управлении. Работая над этой иллюстрацией, я буду говорить об инстинктивном подходе к созданию картины.
Я думаю, что соблюдение правил искусства может помочь вам развить свои навыки, но иногда они сговариваются, чтобы вас ограничить. Попытка соответствовать целому ряду художественных критериев, таких как привлекательный дизайн персонажей, привлекательные композиции и эффективные цветовые схемы, может замедлить вашу работу.
Я считаю, что лучший путь вперед — это научиться действовать инстинктивно. С практикой становится второй натурой видеть, что работает на изображении, и выявлять те элементы, которые еще нуждаются в настройке.
Единственное, что я делаю, прежде чем начать рисовать этот образ, — это просматриваю множество иллюстраций и фотографий, просто чтобы дать толчок своему подсознанию, чтобы оно начало генерировать идеи. После этого я сразу приступаю к рисованию.
Всегда очень приятно войти в мир фэнтези-арта, потому что именно так я начал заниматься цифровой живописью около девяти лет назад. Примерно в то же время я работал над личным проектом о темной фее...
Посмотреть руководство
01. Первоначальные эскизы
Я не знаю, куда я клоню с этой иллюстрацией. Я просто знаю, что хочу, чтобы главная героиня была своего рода королевой – той, которая вызывает у вас чувство страха, когда вы смотрите ей в глаза.
Итак, я начинаю с грубого наброска, просто чтобы составить композицию. Она гуляет по лесу и видит тебя. Что ж, давайте нарисуем что-нибудь, что вызовет у вас чувство страха!
02. Пятьдесят оттенков серого
Важно учитывать глубину изображения и определять плоскости: фон с двумя или тремя уровнями глубины; основной самолет с вашим персонажем; и передний план.
Я начинаю с моно — так быстрее и легче модифицировать. Я задал большие значения серого и начал определять персонажа, придавая ей рога и платье в полный рост. На этом этапе я просто хочу запечатлеть чувство.
03. Отправная точка
У всех нас есть небольшие слабости, и одна из моих заключается в том, что на раннем этапе я не могу удержаться от рисования лица персонажа. Часто говорят, что детализировать элементы по отдельности нехорошо, потому что в конечном итоге вы не видите более широкой картины.
Полезный совет, не откажусь. Но я не могу продолжать, если на лице нет хотя бы малейших деталей. Поэтому я трачу немного времени на ее лицо, макушку, рога и волосы.
04. Совет по цвету
Иногда сложно решить, какие цвета добавить в иллюстрацию. Итак, вот небольшой совет. Возьмите старую картину или даже фотографию – неважно, на какую тему. Дублируйте слой изображения и примените к дубликату размытие по Гауссу. Затем измените режим наложения слоев на «Цвет», «Наложение» или «Оттенок» и посмотрите, вдохновят ли вас результаты на вашу текущую картину.
05. Находим цветовую тему
После этого я регулирую Цветовой тон/Насыщенность и рисую кистью, установленной в цветовом режиме, чтобы найти то, что я ищу. Еще один совет — применить «Автоуровни» или «Автоконтраст», а затем поэкспериментировать с режимами наложения слоя. Иногда счастливые случайности вдохновят вас пойти дальше, когда вы упираетесь в творческую кирпичную стену.
06. Добавление деталей
Я начинаю детализировать своего персонажа, начиная с головы и бюста, прежде чем перейти к дизайну платья.
Я не использую какие-либо конкретные референсы для платья, но, как я уже сказал, просто просматриваю большой набор изображений, чтобы дать волю своим творческим сокам и придумать оригинальный дизайн.
07. Контраст
Хорошо иметь контраст в изображении. Точнее, контрастные формы, яркость и цвета. Для этого изображения я выберу небольшой синий свет, который укажет на магическую силу моей феи и ее контроль над существами в сцене.
08. Подробнее
Теперь, когда я доволен выбором цветов, я могу завершить дизайн ее костюма, добавив такие детали, как украшения. и изображение различных материалов – блестящих, меха, кожи, металлов – которые вместе сделают дизайн более интересный. Я также занимаюсь внешним видом оружия. Я хочу что-то, что намекает на растительность. В конце концов, она не человеческий персонаж.
Следующая страница: еще 8 шагов для оптимизации процесса рисования...
