Как да създадете стилизирано изображение на играта

Художественият стил на видеоигра за оцеляване от първо лице Дълъг мрак може да бъде измамно трудно да се улови. Стилът от видеоиграта може да изглежда твърде реалистичен или твърде причудлив. Искаме играчът да се почувства така, сякаш е стъпил в свят, който се чувства познат, но и уникален – свят едновременно красив и опасен.

В това Урок за фотошоп, ще ви преведа през моя процес на улавяне на стила на Тихия апокалипсис.

• Вземете Photoshop CC тук

От ранните дни на играта искахме арт стилът да изглежда като живописен. Стилът на изкуството е постигнат в процес на сътрудничество от концептуалните художници, 3D художниците и технологичните художници в Hinterland.

Мога да обобщя основното по следния начин: широки зони с фина текстура, обвити в остри и прости силуети.

Ще ви преведа през моя процес, където ще използваме формите, които постигаме в скицата, като основа за крайните силуети. Използвайки прости ръководства за композиция, за да гарантираме, че цялостното изображение е балансирано, ние ще придадем на изображението живописен вид с помощта на четки за текстура и смели щрихи с четка. Можем да запазим тези силни силуети и смели форми с едно от любимите ми тайни оръжия: инструмента Lasso на Photoshop.

Добавяме още едно диво животно, лоса, към списъка с противници, които може да срещнете в играта. И ние ще съсредоточим илюстрацията около този горски гигант.

01. Дайте на себе си (или на клиента) опции

Задачата беше лосовете да бъдат хващани край вода, близо до брезите, и на видно място да се поставят котли, които ядат. Има много начини за поставяне на тези елементи. Измислих 12 миниатюри, за да си дам опции и да генерирам идеи. Измислих опции както от първо, така и от трето лице за Криейтив директор и арт директор да погледна.

02. Решете възможно най-много проблеми

Избраната миниатюра показва силни предни и фонови елементи и добро усещане за мащаб за лоса. Усъвършенствам го, използвайки ръководство за композиция, което идентифицира центъра на изображението и Правило на третините.

Линията на хоризонта обаче е в центъра на кадъра, ляво и дясно са еднакво тежки, а долната лява опашка отвлича вниманието. Така че свалям хоризонта до долната трета, коригирам постановката на лосовете и добавям брезите.

Професионална тайна: Проверки на състава

Използвайте инструменти, за да разберете центъра и Правило на третините. Те могат да ви помогнат да създадете приятна композиция и да избегнете глупави и аматьорски грешки, като например поставяне на хоризонта в средната точка на кадъра.

03. Организирайте скицата си

Прекарвам време в разработването на добре композирана скица във Photoshop и я разделям на слоеве. Това ще ми помогне да използвам формите на скицата в крайната картина.

Също така вземам няколко екрана с висока разделителна способност от играта и използвам тези екранни снимки като справка, за да запазя работата в стила на The Long Dark и като основа за текстура. Използвам формите на скицата като изрязваща маска (щракнете с десния бутон>Clipping Mask) за мазките и текстурите на четката.

Продължавам да използвам установените форми на скицата като изрязваща маска, започвайки с лоса. Замислих оригиналния дизайн на лоса за играта, така че използвам установената концепция, за да помогна за блокиране във формата на животното.

Използвам инструментите Free Transform и Warp (Cmd+T, щракване с десен бутон>Изкривяване), колкото е необходимо, за да изглежда най-вече правилно, и зарисувайте всички останали проблеми.

05. Подобрете фокусната точка

Използвам слой Hue and Saturation, за да потъмня предния план и дърветата, за да помогна за рамката на главата на лоса. След това отново използвам изрязващата маска и дублирам слоя Hue и Saturation няколко пъти. Като се уверя, че поддържам по-големите си слоеве с форма разделени, ги зарязвам над всеки отделен слой, преди да ги изравня. След това започвам да рисувам клони с четките си.

06. Маска със селекция

Друг начин, по който маскирам мястото, където рисувам, е като използвам моите слоеве, за да създавам селекции. На този етап рисувах повече клони и дървета. Сега искам да започна да добавям малко светлина, която удря върховете на дърветата. Създавам маска за избор (Cmd+Shift+щракване слоеве).

07. Обърнете внимание на осветлението

След това вземам маската за избор, която направих в последната стъпка, и я превръщам във векторна маска. Задавам слоя на Overlay и започвам да добавям малко топлина от залязващото слънце към върховете на дърветата. С идея за палитрата прекарвам доста време, за да получа справка и да наблюдавам как слънцето удря върховете на дърветата при залез.

08. Ласо тази селекция

След като вече имам идея за осветлението, обръщам внимание на лоса. Обичам да използвам инструмента за избор (Л), за да създам силни форми, които мога да запълня с дръзки щрихи с четка. Проследявам върху скицата на рогата с инструмента Lasso и използвам смели и дълги движения с четка, за да намекна за фината текстура на рогата.

Професионална тайна: Ласо е моето тайно оръжие

Инструментът за избор на ласо е един от любимите ми инструменти на Photoshop. Използвам го за рисуване на форми и за комбиниране на органични кръгли форми с остри прави. Някои преки пътища, които трябва да имате предвид: Л (инструмент ласо); L+Cmd+повдигнете стилуса от таблета (получете прави линии от точка до точка); L+Shift (добави към селекцията); и L+Alt (извадете от селекцията).

09. Вземете четките за текстура

След като блокирам рогата, заключвам прозрачността на слоя с лоса (щракнете върху квадратчето в горната част на прозореца на слоя). Сега започвам да определям формата на рогата и да използвам текстурирани четки, за да придам на изображението онази фина текстура на рисуване, напомняща The Long Dark. Също така имам много справки за рога на лос, за да разбера наистина формата им и как улавят светлина.

10. Усъвършенстване на палитрата

Разбирам, че изображението е доста заглушено. Цветовете трябва да са по-ярки, затова използвам слой Hue and Saturation. Увеличавам леко наситеността и коригирам нюанса също.

След това повтарям процеса от стъпка 5. Дублирам слоя Hue и Saturation, като се уверявам, че поддържам по-големите си слоеве с форма разделени. Накрая изрязвам слоевете Hue и Saturation над всеки отделен слой, преди да ги изравня.

11. Топлина на слънцето

Започвам да добавям топлия блясък на слънцето, пронизващо дърветата от лявата страна на изображението, използвайки слой Color Dodge. Поставих го зад част от фоновия слой с дървета, но не и други дървета на преден план. След това добавям още един слой Color Dodge и го поставям зад всички дървета, за да получа този издухан вид на слънцето.

12. Подобрете фокусната точка

Започвам да работя в зоната около фокусната точка на картината, която е главата на лоса. Уверявам се, че окото на звяра изглежда правилно. Също така забелязвам, че небето над лоса въвежда твърде много контраст в областта над главата. Моето решение е да блокирам планина с обикновена кръгла четка.

Професионална тайна: Упражнявайте се с четките си

Текстура Четки за фотошоп може да изглежда като тайния сос, който прави една добра картина. Те не са. Като всеки инструмент, те изискват практика. Имам две четки, които използвам постоянно. Харесва ми да практикувам с тях, като правя изследвания на филмови кадри, работата на стари майстори или фото изследвания. Без да е необходимо да измислям темата, това ми позволява да се съсредоточа върху техниката.

13. Започнете да добавяте подробности

Получавам някои отзиви за преувеличаване на размера на рогата, така че увеличавам размера им. И тях, внимавайки да не рисувам много, започвам да добавям детайли към сцената. Ако използвам четки за текстура, тогава се уверявам, че оставям текстурата да свърши тежката работа. Това може да отнеме няколко удара, за да стане правилно, така че аз Cmd+Z доста малко, докато не получа един перфектен удар с четка.

14. Завършване със свежи очи

Прекарвам известно време далеч от картината, за да я видя от нова перспектива и осъзнавам, че са необходими допълнителни подробности за лоса като фокусна точка. Също така прекарвам време в разхлабване на ръбове с рисуване с четка, имайки предвид стила на The Long Dark през цялото време. След това изпращам работата на творческия директор и художествения директор, за да бъде одобрено изкуството. След одобрение картината е готова!

Тази статия е публикувана първоначално вImagineFXсписание брой 157.Купете го тук.

Свързани статии:

• 4 предимства от работата в студио за независими игри
• 5 съвета за бърз старт на вашата 3D кариера
• 5 начина за дизайнерите да намерят следващото си студио